Folklore mexicano

Con su reciente Grammy Latino al mejor álbum de folklore, Lila Downs llega a Madrid para presentar su último trabajo 'La cantina: Entre Copa y Copa'

La cantante mexicana Lila Downs llega a Madrid tras recibir el Premio Grammy Latino de 2005 al mejor álbum de folklore, para presentar su último trabajo 'La cantina: Entre Copa y Copa'. Esta mexicana que cambió la Universidad de Minessota por las montañas de Oaxaca, empezó a cantar con mariachis a los 8 años. Hija de un cineasta y pintor norteamericano de origen escocés y de una cantante mixteca, Lila Downs practica un estilo ecléctico que se acerca al jazz latino, retomando los géneros musicales latinoamericanos.
En su anterior disco, 'Una sangre' se acompañaba de un guitarrista brasileño, un bajista de Nueva York, un batería, pianista, saxofonista y director musical de Nueva Jersey y un arpista de Paraguay/México, en una muestra de su gusto por la diversidad cultural, que también se refleja en su música, y de su compromiso con la cultura en general y con sus raíces latinas en particular. Ahora regresa con este nuevo trabajo, fuertemente influido por las tradicionales rancheras mexicanas y en el que se acompaña del legendario acordeonista Flaco Jiménez. Una ocasión única para disfrutar de un buen pedacito de México.

Fecha: 29 de Marzo de 2006
Direccion: Paseo de la Castellana, 99
Hora: 21.30 h

Omara Portuondo perseguida por fantasmas Buena Vista

LA HABANA (Reuters) - Omara Portuondo jura que los fantasmas de Compay Segundo, Ibrahim Ferrer y Ruben González la persiguen por los escenarios del mundo.
Pero a los 75 años, la sobreviviente de Buena Vista Social Club continúa saboreando el éxito internacional del disco grabado hace una década junto a ellos bajo la batuta del guitarrista estadounidense Ry Cooder.
"Me siento muy halagada, respetada y querida porque la vida nos premió con ese proyecto tan lindo," dijo a Reuters minutos antes de un concierto en el Teatro Nacional de La Habana.
"Al mismo tiempo, los extraño muchísimo. Ellos están siempre con nosotros. En cada escenario los recordamos," comentó.
Compay Segundo murió en el 2003 a los 95 años. Ese mismo año falleció González a los 84 y el 2005 se llevó para siempre a Ferrer, de 78.
El último en abandonarla fue el sonero Pío Leyva, muerto el jueves a los 88 años en La Habana.

Sin embargo, sobre el escenario a oscuras del Teatro Nacional la espera una generación de músicos más jóvenes que ha tomado las riendas de Buena Vista Social Club como el contrabajista Orlando "Cachaito" López, el trompetista Manuel "Guajiro" Mirabal y el trombonista Jesús "Aguaje" Ramos.
Al levantarse el telón entra primero su voz sensual. Segundos después Portuondo avanza por el escenario con paso indeciso y la mirada clavada en el piso para no tropezar con los cables.
¿La canción que abre el concierto? Un bolero: "Lo que me queda por vivir."

'La palabra es tuya', historia de la canción de autor en 13 discos

Los artistas argentinos Alberto Cortéz, Mercedes Sosa y Nacha Guevara, el chileno Víctor Jara y el cubano Pablo Milanés figuran entre los compositores e interpretes iberoamericanos de una colección discográfica editada con ocasión del 50 aniversario de la canción de autor en España.

La edición de la Fundación Autor 'La palabra más tuya' consta de trece discos en los que se resume la historia de este género musical, con poemas de Rosalía, Goytisolo, Federico García-Lorca, Rafael Alberti o Adolfo Becquer, interpretados por artistas como Paco Ibánez, Juan Manuel Serrat, Luis Eduardo Aute o Joaquín Sabina.
Surgida en España a partir de 1956, la canción de autor se caracterizó por un grupo de creadores que se decidieron a poner música e interpretar en forma de canción textos de poetas consagrados.Esta colección, que sale a la venta el lunes en España, se estructura por autores y cada disco está dedicado a uno o más de ellos, como Antonio Machado, Miguel Hernández, Blas de Otero, Federico García Lorca, Rafael Alberti, el cubano José Martí, el uruguayo Mario Benedetti y el chileno Pablo Neruda.Uno de los discos contiene la obra de la poetisa argentina Alfonsina Storni, de las españolas María Zambrano y Elena Martín Vivaldi, de la cubana Dulce María Loynaz o de las chilenas Violeta Parra y Gabriela Mistral.Todos estos versos llevan la música de intérpretes como Serrat, Ibáñez, Imanol, Luis Pastor, Enrique Morente, Aurora Moreno, Miguel Ríos, Camarón, Vicente Soto, Soledad Bravo, Rosa León, Ana Belén, Calixto Sánchez, Fracisco Curto, Carlos Cano y Mercedes Sosa.La discográfica editará también el álbum doble 'La palabra más tuya (50 años de canción de autor)', con 32 canciones que reflejan la íntima relación entre música y poesía, entre cantantes y poetas durante este último medio siglo.

Joaquín Sabina, presentación de "Alivio de luto".

En el teatro Gran Rex hay clima de cancha adornado de cánticos futboleros.

"Olé, olé, olé, Joaquín, Joaquín", repite el bullicioso coro que baja desde la popular y se desparrama por la platea. Es parecido al fervor que sólo podía despertar una buena faena del legendario Manolete en una tarde de toros en la Plaza de las Ventas en Madrid. La diferencia es que el torero murió en la arena y Sabina aparece vivito y coleando sobre el escenario del brazo de su corista Olga Román (vestida de chica de la calle), con su mejor cara de atorrante, un sombrero bombín y un bastón de mando que le da un aire de sobreviviente de un poema de Raúl González Tuñón, mezcla de ladrón de mujeres de otros, poeta que cambia versos por besos, peatón nocturno sin rumbo y pecador compulsivo en cabarets. La escenografía recrea el clima bucólico de un puerto, con una enorme pintura de un barco surcando un mar turquesa, con la estética de un Benito Quinquela Martín. Sabina atraviesa la escena con una valija llena de calcomanías, y otra ovación lo baña por completo como una tormenta. El delirio del público -aullidos, silbidos, cosas que le grita la gente- le tapan la voz en los primeros versos de "Amo el amor de los marineros", canción con la que abrió el primero de los ocho conciertos programados en Buenos Aires. El lugar está lleno de mujeres casadas sin sus maridos, divorciadas, chicas progres y hippies clase media, modernas con celular, muchachotes que se identifican con su filosofía pirata y jóvenes idealistas que se emparentan con su bohemia existencial. Todos cantándole las canciones, nuevas y clásicas, durante las dos horas que durará el concierto. Joaquín Sabina se muestra entero de voz y aspecto, sonriente y feliz por la bienvenida, como si fuera el regreso de un hijo pródigo a su verdadera tierra. Cierta electricidad recorre el aire y ese intenso clima que lo envuelve todo, sorprende a los propios músicos; Pancho Varona, productor de los discos de Sabina, guitarrista y bajista del cuarteto, mira a la gente emocionado sin creer demasiado lo que está pasando. Lo primero que dice Sabina es: "Antes nos gustaban las colas de las argentinas, ahora nos han emocionado las largas colas que hicieron los argentinos para vernos. Gracias. Quiero dedicar este concierto a todos aquellos que no pudieron entrar. Algo vamos a hacer", dice para esperanza de quienes se quedaron afuera. Declama un soneto -como esos que escribe especialmente para la revista española Interviú- y dispara con la canción "Ahora que ...", del álbum "19 días y 500 noches" que será uno de los que más sonará durante el recital. Entonces se envalentona con el tema, le pega con fuerza al piso varias veces con su bastón y subraya con su voz la frase: "Ahora que estoy más vivo de lo que estoy" y un coro multitudinario lo acompaña.

Amor liviano

Y... cuando hay más tiempo las cosas salen mejor que a las apuradas.

En "Amor Liviano", el segundo disco de Bufón, se nota que corrió más agua bajo el puente. Las texturas sonoras están más cuidadas y los arreglos mejor pensados a la hora de hacer funcionar la canción, así como las ironías de Ossie Garbuyo ahora tienen un apoyo melódico mucho más importante del que se trataba en "Nérpola". Sin duda, determinados temas son continuación de su anterior obra dominada por el híbrido "funky-metalero". Pero este segundo retoño bifurca hacia lugares antes inexplorados. "Love" sorprende, muestra nuevos recursos en el cancionero de la banda sin perder la identidad. Radiofónica hasta el hipotálamo. Un inicio socialmente lounge en "Una Cobra en mi Jardín" deja con ganas de más. Pero cuando asoma "Gladiador de Lengua" agarrate de lo que venga para saborear este hermosísimo bolerito. El que, sin embargo, es atormentado por el siguiente track ("Plateado") que rompe el armonioso clima reinante. Invitadillos: Pablo Silvera, voz lider de Once Tiros en "¿Jugás?" y Leo Masliah tocando los teclados en la versión de su propia "Superman". Una acertada invitación pero tan simbólica como convidar a Mick Jagger a tocar solamente la viola de "Angie".
Para los fanáticos, el final es poguero. "Nene de cumpleaños (la Torta)" apostando al Bufón de siempre pero con la extensión del minuto y medio más bailable del disco. "B.Z.T.", discotecamente movido para terminar al ritmo de este liberado bromista real.

Comienza la distribución de discos Blu-ray

A pesar de que la salida oficial del formato (reproductores y películas) está prevista para el mes de mayo, Sony y TDK han anunciado que comenzarán a distribuir sus discos vírgenes en Europa este mismo mes.
Sony comenzará a distribuir discos de simple capa normales (BD-R) y regrabables (BD-RE), a un precio de venta al público inferior a 25€ y 30€ respectivamente. Por su parte TDK comercializará sus BD-R y BD-RE a un precio estimado de 15€ y 20€, y en el mes de abril empezará a distribuir los discos de doble capa, a 35€ los normales y 45€ los regrabables. Ignoramos si habrá alguna sorpresa y tendremos también grabadoras antes de lo previsto.
En cualquier caso estos días se celebra el CeBIT en Hannover y lloverán noticias sobre Blu-ray y HD-DVD.

Britney Spears prepara su regreso

Puede que la vida hogareña tenga sus ventajas y cuidar y educar un bebé sea lo mejor que le pueda pasar a una mujer. Pero definitivamente Britney necesita mucho más que talco y pañales para satisfacer sus necesidades, y en la desesperación por no escuchar nada bueno en la radio, la princesa del pop ha decidido regresar a los escenarios para "salvar" a la gente del aburrimiento.
Ni las siete millones de copias vendidas del disco de Kelly Clarkson, ni las gastadas botas de Jessica Simpson han sido suficientes para asustar a la Sra. Federline, quien después de todo este tiempo por fin descubrió que lo suyo no es cambiar pañales.
De acuerdo con recientes declaraciones de la cantante a la revista People, está pensando en regresar seriamente al mundo de los reflectores y se encuentra ansiosa por retomar su carrera. "Puede que suene raro, pero extraño viajar", confesó. "Extraño las carreteras, ver diferentes lugares, estar con los bailarines y divertirme. Esa sensasión de estar en el escenario sabiendo que es lo mejor que sabes hacer... me fascina".Sin embargo, y aunque muchos crean que ya todo está perdido para esta señorita que en el camino no sólo perdió su lugar en el mundo del pop sino su puesto como 'sex symbol, Brit no se arrepiente pues considera que necesitaba un respiro."Necesitaba un tiempo. Necesitaba sentirme hambrienta otra vez".Y para que vean que va en serio, ya ha empezado con la creación de su próximo disco, el que seguirá la onda electropop que Madonna comercializó, y además tendrá la finalidad de salvar a la gente del aburrimiento, pues la cantante considera que el mundo del pop ha estado un poco apagado últimamente y necesita que alguien le devuelva su original energía."Ha sido una enorme calma. No he visto a nadie allá afuera que haya hecho algo como lo que yo hago, es ¡increíble! Ha sido muy aburrido... Nada me ha sonado wow. El mundo del pop me necesita y me necesita pronto", declaró una modesta y sencilla Britney.